Licia Di Gennaro: un viaggio nell’arte tra colori e sguardi profondi

Nell’arte di Licia Di Gennaro, il colore e la ricerca espressiva si intrecciano in un percorso unico, intimo e personale. Artista salernitana di talento, Licia ha iniziato a plasmare la sua passione fin da giovanissima, trasformando fogli e pareti bianche in fiori e animali colorati.

Dopo una formazione al Liceo Artistico di Salerno presso Palazzo San Massimo e un’esperienza di lavoro presso il Comune di Salerno, il suo percorso creativo ha conosciuto pause e riprese, ma è sempre rimasto radicato in una ricerca continua. Le sue opere, oggi, raccontano di una riflessione profonda sulla natura umana e sulla femminilità, con una particolare attenzione ai volti femminili, i cui occhi diventano canali di comunicazione intensa e autentica.

“Il mio lavoro è legato al colore,” dice Licia, “non a un disegno base, che supero e trasformo nello sviluppo del lavoro.” Questa filosofia rispecchia l’essenza di un’arte che si evolve spontaneamente, capace di evocare emozioni forti e immediate. Attraverso un raffinato uso dei colori e una ricerca stilistica che mescola influenze classiche e moderne, l’artista riesce a dare profondità e plasticità alle sue opere, rendendole riconoscibili e vibranti.

Nella seguente intervista, esploreremo più a fondo il mondo creativo di Licia Di Gennaro, dalle radici della sua passione artistica fino alle tecniche e materiali che usa per dare vita alle sue visioni. Dai grandi maestri rinascimentali a Frida Kahlo e Ligabue, Licia ha saputo prendere ispirazione senza mai rinunciare alla propria visione.

D– Domande sull’artista e la sua ispirazione: puoi raccontarci come hai iniziato il tuo percorso artistico? Quali sono state le tue prime influenze?

Fin da piccola amavo giocare con i colori, ogni spazio bianco una parete, un foglio bianco, diventavano fiori, animali o semplicimente colorati. la passione per l’arte nasce dall’esempio familiare.

D- Hai un particolare artista o movimento artistico che ti ha ispirato nel tuo lavoro?

Si’ il Rinascimento che segna un periodo storico più alto nel panorama artistico, permeato dì genialita’  e originalita’ e’ fonte d’ispirazione per ogni rivoluzione artistica, sono affascinata della genialita’ di Leonardo Da Vinci, dal carattere  rivoluzionario impresso nelle opere di Michelangelo merisi del Caravaggio, dal dinamismo dei corpi di Michelangelo, alla freschezza cromatica di Frida Kahlo e Ligabue.

D- Come descriveresti il tuo stile artistico e quali elementi lo caratterizzano?

Non posso definire in uno stile le mie opere, poichè sono il risultato di diversi stili, comunque hanno un punto d’origine la trasposizione dell’immagine coniugando figure classiche e moderne.

D- Quali emozioni cerchi di trasmettere attraverso le tue opere?

Parto dal fatto se emozionano me, allora possono emozionare chi le osserva, non mi domando quali  sentimenti possono suscitare, ma se ne hanno la capacita’.

D- Tematiche dipingi  donne e  natura? cosa ti intriga dipingere?

La figura femminile mi affascina, e’ un complesso armonico tra grazia e destrezza, completa del suo lato femminile e maschile esercita la sua personalita’ in modo naturale, lasciando l’interpretazione all’altro genere.

D- In che modo la tua sensibilità verso la natura si riflette nel tuo modo di raffigurare le donne? E gli animali?

La donna e’ madre come la natura genera vita, chiunque riesce a guardare dentro di se’ e percepisce il forte legame con la natura.anche se ci differenziamo come genere  ci accomuna il fatto di essere viventi accolti da madre natura. l’animale attraverso gli occhi comunica  un canale di sentimenti, collanti per la sensibilita’ dell’uomo che crea.

D- Processi creativi e tecniche. Puoi descriverci il tuo processo creativo? Come nascono le tue opere?

Non ho preferenze, dipingo ogni essere che mi suscita emozione, la spinta principale e’ uno stato emozionale che prende forma attraverso un’ immagine che parte dal cuore nella sua forma primitiva e prende corpo sulla tela con la contaminazione  degli studi e la tecnica.

D- Quali materiali e tecniche usi di solito e perché hai scelto di usare questi?

Per i dipinti utilizzo i colori acrilici e olio, mi piace sperimentare finche’ non sono soddisfatta del risultato infatti spesso utilizzo per effetti particolari anche tinture fatte in casa con materiali organici.

D- Riflessioni personali: cosa speri che il pubblico sperimenti o rifletta quando guarda le tue opere?

Che  sia appagato da un senso di bellezza, e  sia stimolato all’informazione per la tematica trattata.